《桃姐》好看么，真的好看吗

《桃姐》好看么，真的好看吗

好几次，我都在叶德娴颤颤巍巍的脚步中想起外婆来。相信看过《桃姐》的人都会想起家里逝的老人吧。片中有不少地方，都让人鼻子发酸，却最终没有掉下眼泪来，片子从头至尾都让你浸泡在温情中，但如果说是哀而不伤，又有点俗，《桃姐》有着极易让人掉入悲伤泥淖的题材，却又很成功的让你的胸中充满暖意。 　　　　 影片在温情之余，最大的感觉是简单。故事简单，细看几乎没有情节，如果说故事还是那个带有原本词义的故事的话，那么《桃姐》所讲述得几乎都称不上一个故事，这是一个几乎不带一丝情节的裸奔的故事。拿其他拥有明显情节冲突的影片跟《桃姐》相比，那就是相声与碎碎念的区别，相声固然精彩，却未必有碎碎念的真实与简单，更何况这还是一次温暖的碎碎念。 　　　　 影片对悲苦离别进行了有意的淡化。可以作为故事情节点来用的桃姐中风，影片所表现的是让华仔饰演的Roger在出差归来后进不了门，而后便颂丛是救护车的到来，避开了桃姐中风的正面描写。而影片最后，桃姐的世，更是用牧师的祈祷加以替代。这样的设置几乎已经不是无情节了，倒更像是反情节的了，但也是因为这样的选择，使得我们能够在《桃姐》中感受到阵阵暖意。影片像是由那些从生活中随意抽取出来的温暖泛黄的片段组合而成，让你自己细细体会。 　　　　 如果你说《桃姐》完全没有刻意的设置吧，似乎又不然，在老人院，一位老人中风，影片就故意误导了观众，以为那是桃姐。影片中如roger被误认为空调工等那些让观众会心一笑的段子就更不必说了，这或许暗含着导演对于生活的态度。结尾桃姐世，roger打电话问自己的家人来不来参加葬礼，最后没有一个家人到场，与先前家人对病中的桃姐温情脉脉形成了一定的反差，为得是说明生活的复杂？创作者更多展现了温暖的一面，却也不忘暗示背后凄凉无奈的一面。在放映后得知剧本来源于真实生活，也就不难理解了。也确实，这样的格野喊樱调，能不来源于真实生活么。 　　　　 总觉得许鞍华以前的电影更好看，表面的冲突做得更强烈，好笑的部分也更加好笑，如《女人四十》，但是反过来看，她后来的电影却又更有味道，如《天水围的日与夜》，《桃姐》也一样。后来的电影像是一张薄纸包裹着内涵丰富的内容，充满着张力，尽管表面上的冲突是那么有意地被淡化。不过在《女人四十》中，还是能感觉到跟许鞍华现在的影片相似的地方。在故事上，《女人四十》表面上虽然做得很热闹，但在面对可以制造更加强烈的戏剧冲突的机会时，许鞍华往往选择有意淡化。《女人四十》里正当阿鹅为如何尽快地将公公安置到养老院里而苦恼时，恰好在养老院里碰到了与养老院有些关系的朋友，为她解决了公公的安置问题。而在《桃姐》中，则变为了roger带着桃姐寻找养老院，正为养老院的各项苛刻收费而感到的烦恼的时候，碰到了黄秋生扮演的养老院老板，而那老板恰好又是roger的朋友，由此费用问题解决，因此强渗尺烈的戏剧情境也就被消解了。影片就显得更加生活化了，生活既然有不如意的时候，那么肯定也有如意的时候。又如《桃姐》片中，有个赖在roger出租单位里不走的租客，最后roger雇人将其恐吓出，为桃姐腾出了房子，但那个仅有一个镜头表现的潦倒租客，其背后难道不是又一个悲苦故事么？最终觉得，《桃姐》传达的总是那一份温情，平淡的故事为的是暗示我们，可能我们会有意无意忽略生活中这样的时刻。这是那种不怕剧透的电影，情绪在就行了。 　　　　 最后，《桃姐》的另一个惊喜在于，总会有那么些熟面孔出来客串露个脸。见面会上的这个放映拷贝也特别赞，整个色调都偏暖黄，放映时还偶有胶片的划痕出现，实在激动人心，让人想会不会是第一批放映的原始拷贝啊，也许等正式上映后就见不到了，实在幸运。